Цветы в садах высаживали и на клумбах, и у воды, и в отдельных горшках, но не культивировались газоны: считалось, что пустое пространство не эстетично для взора.
В китайских садах устраивались уголки, предназначенные для посещения в разное время года. «Зимние» пейзажи составлялись из сосен и морозоустойчивых цветов; «весенние» пейзажи – из цветущей вишни, жимолости, миндаля, ранних роз, нарциссов и фиалок; в «летних» уголках росли всевозможные летние цветы, а также дубы, платаны, буки; «осенний» уголок привлекал красотой мандариновыхдеревьев. Художественный язык сада по восприятию был сравним с поэзией, с живописью, с музыкой.
Китайские сады дополнялись камнями, каменными горками, прудиками и озерцами. Все архитектурные строения вписывались в планировку сада, а беленые стены становились таким же фоном для цветов и деревьев, как ограды. Сад и дом были неразрывны: в саду устраивались удобные беседки для чаепития, а в доме вдоль стен помещались высокие вазы с цветами. Этикет требовал, чтобы букет, поставленный в вазу, выглядел так, словно он изображен на картине. На фоне ширм с пейзажными картинами размещались карликовые деревья, декоративные деревянные фигурки.
Подлинным созданием китайского гения были миниатюрные сады, «сады на подносе». Лучшими считались те, которые можно поставить на небольшом столике. Сады попроще размещались во дворе. Сады создавались из карликовых деревьев, например специально выращенных сосен или слив со скрюченными стволами и пышной кроной. Иногда на подносе выращивали несколько побегов бамбука, помещая их в сосуд с водой. Вокруг растений раскладывали камни, достигая гармонии во всех элементах миниатюрного сада. Эта культура перешла в Японию, где получила наименование «бонсай».
1.3. Европейская флористика
Люди с древнейших времен украшали цветами и свое жилище, и одежду. Римляне, отличавшиеся любовью к празднествам в честь богов и богинь, создавали из свежесрезанных цветов гирлянды и во время праздничных шествий надевали их на себя и на домашних животных. Позднее эта традиция стала характерна для карнавалов. У многих народов мира красивые гирлянды и венки из цветов приносились в дар божествам еще в эпоху распространения язычества.
Венки были неотъемлемой частью многих славянских языческих ритуалов. В июльский праздник Ивана Купалы, символом которого был мифический цветок папоротника, девушки плели венки из 12 трав и спускали их на воду. Считалось, что если венок утонет – быть несчастью, если потечет по течению – девушка удачно выйдет замуж, а если сразу пристанет к берегу, то с замужеством придется подождать.
В середине XIII в. швед Альберт Магнус впервые в истории Европы создал в своем доме зимний сад, используя для содержания растений обычные цветочные горшки. Так впервые была доказана возможность культивирования растений и их использования для украшения дома.
В Средние века цветы стали наделяться магическими свойствами; например, считалось, что они способны отгонять от дома болезни и всякую нечисть. Многие горожане и сельские жители Европы стали выращивать самые разные цветы в собственных садиках. Королевские сады создавались по эскизам, которые составляли садовники с учетом лекарственных и символических значений растений. Средневековая церковь запрещала использовать цветы в повседневной жизни, и цветами украшались исключительно храмовые помещения. В эпоху Возрождения цветы вошли и в светскую жизнь. В 1633 г. в Риме появилась первая книга по цветоводству и искусству аранжировки – «Флора – садовая культура цветов». В это же время в дополнение к гирляндам стали использовать букеты.
Слово «букет» звучит аналогично и на французском, и на немецком языке и означает собранные вместе свежесрезанные цветы. Художественные произведения донесли до нас изображения букетов с античного времени, но в современном смысле этого слова букет стал известен в Европе в XIV–XV вв. Искусство составления букетов было особенно развито во Франции, известной законодательнице мод. Первые цветочные букеты собирались для аромата, поэтому они состояли из не очень ярких, но душистых растений – жасмина, мяты, базилика, гвоздики. Небольшие по размеру букеты (бутоньерки) прикрепляли к женским платьям, мужским сюртукам и головным уборам. Со второй половины XVII в. большие букеты из ярких цветов украшали жилые комнаты и залы дворцов. Из цветов составляли букеты и композиции, дополняемые строгими вазами классических форм. На основе цветочного разнообразия во время правления английского короля Карла II (1660–1685) возникло направление во флористике – флориография. В ее рамках развивалась традиция символики цветов, характерная для многих стран мира.
В XVI в. во Франции появились первые оранжереи (от франц. orange – апельсин), где выращивались теплолюбивые плодовые растения, привезенные с Востока. Первая застекленная круглогодичная оранжерея для выращивания экзотических цветов была устроена в 1599 г. в ботаническом саду г. Лейдена (Нидерланды). За счет печного отопления в оранжерее были вполне приемлемые условия для роста теплолюбивых растений. В английских оранжереях использовался подземный обогрев грунта. В 1845 г. в Лондоне построили оранжерею с металлическими конструкциями.
С созданием оранжерей в Европу пришла мода на экзотические растения. Одним из таких растений стали кактусы. Первым эти удивительные для Европы растения стал коллекционировать и разводить в 1570 г. лондонский аптекарь Морган. Особый интерес у любителей-цветоводов вызывали центральноамериканские и мексиканские кактусы – эхиноцереусы, маммиллярии и опунция. В XVIII–XIX вв. для пополнения коллекций, как частных, так и государственных, в Южную Америку снаряжали специальные экспедиции. В то же время в разных странах Европы стали издаваться несколько журналов, посвященных кактусам. В 1930-х гг. в европейские коллекции стали поступать боливийские, аргентинские, перуанские и чилийские кактусы – виды лобивии, ребуции, пародии.
В XVIII в. особыми правилами предписывалось использовать не целые растения, а исключительно цветочные венчики. Соцветия отделялись от стебля, украшались разноцветной тесьмой, лентами, кружевами, обрызгивались духами и с помощью проволоки составлялись в букеты. При этом в центральную часть букета помещались самые яркие и крупные цветы. Бутоны и мелкие цветы, тщательно подбираемые согласно символике цвета, располагались вокруг центра. Композицию упаковывали в накрахмаленное кружево или в специальный фарфоровый футляр. Особой популярностью пользовались маленькие букетики, называемые «тусси-мусси». Они составлялись из небольших по размеру цветов и украшались кружевным чехольчиком, перевязанным цветной атласной лентой. Букеты на проволоке были популярны на всем протяжении викторианской эпохи – времени правления английской королевы Виктории (1837–1901). Начиная с 1901 г. в моду вошли настоящие букеты из цельных цветов.
В XIX в. стало модно преподносить цветы в качестве подарка. Цветы выращивали в садах, рассаживали в цветниках, ими украшали одежду, шляпы, прически дам; вазы с цветами расставлялись по всем комнатам дома, изображения цветов присутствовали на фарфоре, мебели, гобеленах. Дамы викторианской эпохи уделяли много времени занятиям с цветочными композициями, каждая желала похвастаться перед знакомыми своими познаниями во флористике. Букеты составлялись из разных цветов и дополнялись засушенными насекомыми. Модным явлением было особым образом обустраивать на подоконниках и в зимних садах комнатные цветы, создавая из них пейзажные природные группы. Это направление позже стало называться пот-э-флер (в переводе с французского «цветущий горшок»). Композиции из комнатных цветов составляли многие флористы на всем протяжении первой половины XX в., а в 1960-е гг. это направление стало особенно модным.
В начале XX в. с развитием в искусстве стиля модерн в моду вошел небольшой асимметричный букет с изящными листьями и стеблями и тонко подобранными цветками. В это время начинают создавать цветочные композиции, используя легкие стеклянные, керамические и фарфоровые вазы. В моду также вошли макартовские букеты (по имени венского декоратора Ганса Макарта), состоявшие из сухих натуральных и окрашенных трав, листьев пальмы, сухих плодов, павлиньих перьев, шелковых шаров, искусственных тканевых и бумажных цветов. Макартовские букеты из большого числа компонентов использовали в основном для украшения помещений, траурных торжественных церемоний.